Musique : Wiggly Air, de Kurt Gottschalk

Portrait d’une dame dans un monde plein de saleté. Avec le recul, je ne sais pas pourquoi j’ai utilisé cet espace ces derniers mois pour exiger une nouvelle pleine longueur de la voix de la conscience pour un monde en colère et mourant connu sous sa forme actuelle sous le nom de Shilpa Ray, mais je suis prêt à prendre au moins en partie le mérite de son nouvel album crucial, vital et écrasant. Avant même que mes gémissements enfantins ne commencent, Ray a créé une dynamique avec des singles numériques qui promettaient quelque chose de féroce. Rien qu’à partir des titres, “Manic Pixie Dream Cunt”, “Heteronormative Horseshit Blues” et “Bootlickers of the Patriarchy” ont clairement montré qu’elle tournait son regard malade vers les artistes interprètes et vers le monde pervers dans lequel nous vivons tous. Son dernier L’album, Door Girl de 2017, était son quatrième album complet et son premier album vraiment incroyable (ce qui n’est pas aussi difficile qu’il n’y paraît car la plupart des musiciens font environ zéro albums incroyables). Mais maintenant, cela ne prend pas de temps pour les prisonniers, et alors qu’elle se retire des années avec Trump et #MeToo, la rage de Shilpa Ray est enflammée. Au lieu de se lamenter sur sa place dans une ville bruyante et sans cœur (“Pour tous les gens qui traversent la vie / Si propre et positif / Vous êtes-vous déjà demandé ce qui se passe / avec des gens comme moi?” Elle a chanté dans ” Shilpa Ray’s Got a Heart Full of Dirt”), Portrait of a Lady (sorti le 29 avril sur Northern Spy) s’attaque aux droits, aux abus sexuels et au faux féminisme avec esprit et mépris. Ray mérite une place dans le Panthéon des géants du rock de New York en combinant l’esprit corrosif d’Ann Magnuson de Bongwater, le gravier des New York Dolls et la sensibilité pop serrée des Blondies. À vrai dire, cependant, le Panthéon a plus besoin d’une fille maillot indienne de première génération qu’elle n’en a besoin.

Un cerf est un cheval (bien sûr, bien sûr). A Deer A Horse de Brooklyn existe depuis 2013 et travaille dans sa configuration actuelle depuis 2017, mais Grind (sorti le 8 avril sur Bitter Records) est leur premier long métrage et c’est une centrale électrique. Sur le morceau d’ouverture et le premier single “Bitter”, la bassiste et chanteuse Angela Phillips grogne à travers un cri, “six pieds, beau / blanc bien sûr / c’est amer de se rappeler / du bonheur que vous ne voulez jamais.” Elle n’est pas effrayante en tant que faux sataniste dans un manteau noir, elle est effrayante comme si elle voulait vous mordre parce qu’elle ne trouve pas de raison de ne pas le faire. Le ralenti de “Blemish”, quant à lui, est comme regarder une bouilloire bouillir, s’attendant à ce qu’elle explose sur votre visage. Là où Shilpa Ray a beaucoup à dire sur l’état du monde aujourd’hui, A Deer A Horse est prêt à aller droit au but avec une guitare en fil de fer barbelé. Ils ont eu des invités pour remplir le son de l’album – cordes, synthés, piano, même ce qu’ils appellent le “ADAH Choir” – mais en aucun cas l’adoucir. Ce sont des monstres de riff avec une ambiance Royal Trux et des Stooges abandonnés. Et ce nom ? Ils n’aiment pas ça, disent-ils, et ils sont ouverts aux suggestions. “Rabid Wolverine” pourrait fonctionner.

Les menteurs et les menteurs les menteurs qui les chantent. La dernière fois que nous avons entendu parler des punks de Bay Area Neutrals, c’était en 2020 avec leur single “Personal Computing”, une sorte de Kraftwerk rencontre la mélodie des sous-entendus du porno tech mag. Ils sont de retour avec quatre chansons – Bus Stop Nights (25 mars, Static Shock Records) – dont la meilleure est la piste principale “Gary Borthwick Says” (recherchez dans la vidéo de claymation) sur un gars qui ment beaucoup. Un courant sous-jacent imprègne toujours (bien que le chanteur Allan McNaughton soit écossais, pas irlandais) dans leur hymne de petite folie, et c’est aussi accrocheur qu’ils l’étaient quand ils étaient à leur meilleur. Pendant ce temps, c’est le groupe numéro un du soi-disant “shed rock” avec un frontman rougi, les Chats – qui a proclamé en chanson qu’AC / DC est le deuxième plus grand groupe de l’histoire, après eux même -a une nouvelle chanson du point de vue d’une personne qui a été frappée par la foudre et a laissé un tas de cendres sur le béton. Il est difficile d’acheter l’histoire, mais la chanson est presque aussi bonne que “Thunderstruck” d’AC / DC. “Struck by Lightning” semble n’être sorti que sous forme de vidéo, et c’est une belle vidéo, bien que le chanteur / bassiste Josh Hardy ait apparemment coupé son dos.

Digi flexi Midi. Les fans qui ont précommandé Calvacade de Black Midi en vinyle l’année dernière se sont vu offrir un flexi-disc bonus par le groupe, qui a joué cinq reprises, dont 60% des meilleures ont été mises en ligne. L’ensemble a bien disséqué leur nature imprévisible et inégale et a montré que même s’ils sont assez bons pour être assez bons, ils sont un peu intelligents pour être intelligents. Les deux morceaux qu’ils ont laissés de côté – une reprise arrogante de “Nothing Compares 2 U” de Prince qui n’inquiètent pas Sinéad 2, et un mash-up Talking Heads / Police inutile – ne sont que des ennuis. Leur reprise de « 21st Century Schizoid Man » de King Crimson, en revanche, est amplifiée et précise. Ils abordent “Moonlight on Vermont” de Captain Beefheart avec une précision tout aussi impressionnante, même si les impressions vocales du batteur Morgan Simpson sont assez forcées (et l’interpolation U2 est très discutable). Leur offre pour “Love Story” de Taylor Swift est la meilleure d’entre elles. Ils le jouent assez droit et montrent qu’ils respectent une mélodie bien développée. Dans l’ensemble, c’est un petit projet amusant, bien que le plaisir ne soit pas le meilleur look de Black Midi.

Entrant en Ukraine. Bandcamp a créé un moyen rapide et facile de faire des enregistrements de prestations et ils ont commencé à augmenter assez rapidement pour le peuple ukrainien après l’invasion. Les Coathangers et ..And You Will Know Us by the Trail of the Dead se sont réunis pour une émission de couverture rapide de “Putin Lights Up the Fires” de Pussy Riot avec les bénéfices pour le CARE Ukraine Crisis Fund. Peut-être un peu plus hors de portée de Red Hook est WSPÓLNA SPRAWA (Kompilacja dla Ukrainy), publié par le label polonais Plusz Tapes. Les 17 premiers morceaux sont de courtes explosions de joli punk par cœur, mais le dos est une coupe de cheveux de près de 10 minutes d’une tenue appelée “Kurws”. La chanson, “Podchody” (ou “Income”, selon la traduction en ligne) est une grande partie du prog-punk, rappelant l’incroyable groupe japonais Kukangendai, ou Black Midi in an Airy Moment, d’ailleurs. Ils ont un album complet qui sort à la fin du mois, alors gardez un œil sur cet endroit. Le produit de la coopération Plusz est reversé au Centre polonais d’aide internationale, destiné aux Ukrainiens touchés par l’attaque contre leur pays d’origine.